今年も、コロナ禍にありながら盛り上がったバレンタイン催事。普段は購入できない海外ショコラや、期間限定商品を大人買いした人も多いんじゃないでしょうか。

中でも人気なのが、中にクリームやキャラメル、フルーツソースなどを入れた一口サイズの詰め物チョコ「ボンボンショコラ」。

今日は、そのボンボンショコラ専用の高級ナイフ「チョコレート所作」をご紹介したいと思います。

公式ショッピングサイト

「チョコレート所作」の特徴

「チョコレート所作」は、700年の伝統の技と歴史をもつ「龍泉刃物（RYUSEN JAPAN）」と「パティシエ エスコヤマ」のダブルネームで発売された、ボンボンショコラ専用ナイフ。

龍泉刃物の技術によってボンボンショコラを綺麗にカットできるだけでなく、その仕草までも美しく優雅に見せる逸品です。
「ショコラを味わう時は、一口で食べてしまうのではなく、半分にカットして2回に分けて味わってほしい」という「パティシエ エスコヤマ」の小山進シェフの想いから生まれました。

ナイフの先端は斜めに幅広くカットされていて、刃先を両刃に仕上げることでスパッとボンボンショコラを両断！ナイフの表面にはフッ素樹脂コーティングも施されています。

セット内容

ナイフとレザーケースのセットです。
プラス、カッティングボードが付いたセットを選ぶことも出来ます。

また、ナイフの色はブラックとシルバーの2色展開です。

ナイフ、レザーケース、カッティングボード
※ナイフはブラック・シルバーの2色。

実際に使ってみた！

ナッツが入ったようなちょっと硬めのボンボンから、ガナッシュ、トロリとしたジュレが入ったものなど、いろんなショコラをカットしてみました。

薄いコーティングチョコも崩れず、きれいにカットできます。

インスタ用の萌え断写真もばっちり！（笑）
ぜひ一度チェックしてみてください♪

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「平成の花咲じじい」こと假屋崎省吾さん。

国内だけでなく、世界を舞台に活躍する華道家であることは、TVなどでもおなじみですよね。

さて、そんな彼の作品を体感できる「假屋崎省吾の世界 -千秋楽- 2016」が、10月1日より「目黒雅叙園 百段階段」にて開催されます。

2000年から毎年恒例で開催され、17回を数える今イベント、なんと、2016年で「千秋楽（最後）」とのこと。
「まだ見たことないの！」という人は、ぜひチェックを♪

「百段階段」とは？

今回の展示会会場である「百段階段」は、目黒雅叙園に唯一現存する木造建築です。

当時の一流芸術家たちが手掛けた日本画、螺細、組子の建具が素晴らしい7部屋を、長い長い階段でつないだ特別な建物。

「假屋崎省吾の世界」みどころをちょっとだけご紹介

てなワケで、假屋崎省吾さんご本人に案内していただきながら、それぞれの部屋、展示、ご紹介していきますね。

「漁礁の間」と極彩色なパームボート

「漁礁の間」は、室内すべて純金箔、純金泥、純金砂子で仕上げられたお部屋。

華道の世界では御法度とされていた、植物への人工的な着色。
ここでは椰子の実の皮（パームボート）が使われていて、その極彩色が不思議とこの部屋にマッチしています。

「草丘の間」の御利益招き猫

「草丘の間」には、なんと、特大の「御利益招き猫」が鎮座。

「このお部屋の搬入はとくに困難を極めました。」と假屋崎さん。

假屋崎省吾の総集編「頂上の間」

假屋崎省吾の総集編と言える「頂上の間」。

徳島県美馬の「和傘」とのコラボ。

一見の価値ありです！
冒頭でもチラリとご紹介しましたが、今回が「千秋楽」。

2度とない？特別な空間を体験しに、ぜひぜひ足を運んでみてくださいね。

假屋崎省吾の世界 -千秋楽- 2016　開催概要

開催期間：2016年10月1日（土）～10月16日（日）[会期中無休]
開催時間：10:00～17:00（最終入館 16:30）
会場：東京都指定有形文化財「百段階段」
入場料：一般：1200円　前売り：1000円　学生：600円　小学生以下は無料です。

假屋崎省吾の世界　フォトギャラリー

松江から始まった「女子旅しまね」。

出雲大社や石見銀山など、島根の見どころをご紹介しながら西へ移動。
いよいよ、島根の最西エリア「津和野」に来ました。

実は津和野は、私が初めての一人旅で訪れた思い出の街。

あれから数十年の時を経て、今なお変わらぬ穏やかな風情で迎えてくれた津和野…いや数十年どころか、江戸～明治維新、幕末の息吹をそのまま残した、山陰の城下町～美しい小京都。

ということで、今日はそんな「津和野」の「堀庭園」についてお届けしたいと思います。

「堀庭園」へ

「堀庭園」は、平成17年7月14日、文化庁から名勝指定を受けた、300年の歴史を誇る奥津和野の名園です。

「あんないびと」等農（とうのう）さんに連れられて園内へ…

「堀庭園」のベストビューは

四季折々に丹精を込められた、大小3つの美しい庭…
特に素晴らしいのは、書院造りの建物「楽山荘」2Fから眺める中央庭園の眺めです。

かつての時代を思い起こさせるゆらゆらとした古いガラス戸の向こうに見える景色は…、

じゃーん。

向かって左手には季節を感じされる木々。

今でも豪族堀氏が栄えた時代の、その庭のすばらしさを感じる事が出来ます。

秋には紅葉…といった季節ごとの景色の移り変わりも、楽しみの1つ。

もちろん1F縁側からの眺めも素晴らしい。

お庭の景色を愛でながら、縁側でまったりとお抹茶を頂いて…
慌ただしい喧騒の中で過ごす日常がサラサラと洗われていくような贅沢空間です。

「堀庭園」アクセスデータ　その他

住所：〒699-5622 島根県鹿足郡津和野町邑輝795
アクセス：バス：津和野駅から石見交通バス・町営バスの長野行き25分、堀庭園下車

電話：0856-72-0010

開館時間：9:00～16:00
休館日：月曜日（月曜日が祝日の場合は、翌日が休み。）
入場料：一般　500円　中学・高校生　300円 小学生200円

前回、松江城のお堀をまわる遊覧船「ぐるっと松江 堀川めぐり」をご紹介しました。

今日お届けするのは、その遊覧船上から「あの情緒あふれる、落ち着いた街並み沿いを歩いてみたいな…」と見上げた「塩見縄手」通り。

伝統美観保存地区にも指定されているこちらのエリアについて詳しく。

塩見縄手とは

松江城の北側に位置するこのエリアは、お堀端の中で、最も江戸時代の風情が残る趣の通りです。

昔の趣を残した武家屋敷から東西に500mに渡る塩見縄手。なんと日本の道100選に選ばれているんだそう！

ここには、松江を愛した文豪小泉八雲の記念館や、小泉八雲旧居、田部美術館のほか、老松の大木などの見どころも。

武家屋敷

中でも、当時の生活を思い起こさせる道具などが展示されている「武家屋敷」は人気のスポットです。

刀箪笥（かたなたんす）や、お歯黒道具（おはぐろどうぐ）など、貴重な展示物をチェックしてくださいね。

明々庵

もう1つハズせないスポットとして有名なのが、「明々庵」です。

大名茶人として知られる松江藩七代藩主の松平不昧公が、茶室の常識にとらわれず、自らの趣向で建てたと言われるこだわりのお茶室。

あまり知られていないのですが、ここ松江は、「お茶の生産量は少ないのに、その年間購入金額は日本3位」という、ものすごくお茶文化が根付いた土地なんです。

松江市では、抹茶道具は１家に１セットあると言われ、朝起きると、コーヒーを飲む感覚で抹茶を飲むんだとか。

というわけで、お庭を眺めながら深呼吸をして、一服。
松江ならではの和菓子と、丁寧に点ててくださったお抹茶で、ゆったりまったりする事が出来ます。

端整込めたお庭の四季折々の風情が、また一段と美しい。
春先に訪れると、こんなに美しい春告げ花に出逢えますよ。

以上、お城あり、武家屋敷在り、お堀在り、古き良き水の都、山陰の優雅な小京都「松江」の旅日記はいかがでしたでしょうか。

突然ですが、みなさま、目黒雅叙園の「百段階段」をご存知でしょうか？

「百段階段」は、昭和10年に建造された、東京都の有形文化財である美しい木造建築。

このすばらしい和のスペースを活かして、現在、大人も子供も楽しめるとてもユニークなイベント、アートイルミネーション「和のあかり×百段階段展 2016 」が開催されています！

そんな様子をライフスタイリスト乃浬子が体験してまいりましたので、レポートをお届けしたいと思います♪

「和のあかり×百段階段展 2016」とは？

「百段階段」を舞台に、日本全国の「あかり」や「色彩」に特徴を持つコンテンツを展示。
「祭り」「アート」「職人」「伝統芸能」の4つのジャンルを中心に、30を超える出展者が一堂に会しています。

以下、そんな展示の中から、私の独断と偏見で、ベスト5をご紹介しちゃいましょう。

青森県青森市 青森ねぶた祭り（祭り）

ライティングに浮かび上がる巨大なねぶたが鮮やかで、とってもキレイ。
実はこの展示のために通常の2倍の大きさで作られたものなのだそう。インパクトのあるでっかい顔が圧巻です。

切り絵作家 早川鉄兵「伊吹の森」（アート）

切り絵を通して、里山の動植物の魅力を発信し続けている切り絵作家が織りなす、あかりと風とのコラボレーション。

切り株に腰を下ろして、風鈴の音に耳を傾けてみましょう。
そこは揺らぎの森の空間です。

銭湯ペンキ絵師 田中みずき「銭湯絵 目黒の湯」（アート）

日本で唯一の女性銭湯絵師、田中みずき氏（35-45世代だとか！？）が、百段階段初公開の部屋を、なんと銭湯にしてしまいました。

女性ならではの繊細な銭湯画と、アートなコラボが斬新。

造形作家 川村忠晴「草木のあかり」（アート）

造形作家の川村忠晴氏の「草木のあかり」は、ホウズキや楓の葉など様々な自然の植物をそのまま使っており、素朴で美しい。柔らかで心地よいあかりたちに癒されました～♡

島根県浜田市 石見神楽（伝統芸能）

島根県浜田市に伝わる伝統芸能「石見神楽」での二大人気演目、「大蛇（オロチ）」　と「塵輪（じんりん）」の世界観を、豪華絢爛な衣装を通して表現しています。

展示だけでなく、イベントも！

雅叙園のメインエントランスにあるパブリックスペースには、300匹もの金魚ちょうちんによるアーケードが出現！本物の金魚との共演がみごとです。

さて、この金魚の水槽の前で、石見神楽東京社中のみなさまによる「大蛇（オロチ）」が舞われました。
いやー聞きしに勝るド迫力！
目の前で暴れまくる4頭のオロチに睨まれるやら尻尾にバンバンはたかれるやらで、大勢の観客たちが大興奮です。

残念ながらこのイベントはすでに終了しているのですが、先にご紹介した展示によって石見神楽の魅力の一端に触れることは可能ですよ♪

さてさて「和のあかり×百段階段展」レポート、如何だったでしょうか？

「あかり」は、古今東西、私たちのライフスタイルをより良いものへと導いてくれた、大切な人間のパートナーですよね。
今一度、私たちの暮らしに欠かせない「あかり」を、知る、考える、学ぶ、愉しむ、遊ぶ、とってもいいチャンスになりました。

目黒雅叙園にて8月28日（日）まで開催されています。
ご家族でもおひとりさまでも。ぜひ。

「和のあかり×百段階段展 2016」 イベント詳細

会場：目黒雅叙園 東京都指定有形文化財「百段階段」
住所：東京都目黒区下目黒 1-8-1
開催期間：2015年7月3日（金）～2015年8月9日（日）
開場時間：
日曜日～木曜日 10:00～18:00（最終入館 17:30）
金曜日・土曜日 10:00～19:00（最終入館 18:30）
料金：
当日券 1,200円/園内特別前売券 800円/前売券 1,000円/学生600円 ※要学生証提示 小学生以下無料

～はじめて観た石見神楽。ど迫力にいつの間にか引き込まれていました～

もともとは神様をもてなすための儀式であった「神楽」。

伝統芸能…という響きから、ちょっとハードルが高そうに思ってしまいますが、実は、神楽は今現在も、現代的な要素を取り入れながら進化を続けている「農村ミュージカル」といった趣を持った、とても楽しい見世物なんです。

さて、そんな神楽が盛んにおこなわれている島根県は石見地方。
ここで行われている神楽は「石見神楽（いわみかぐら）」と言います。

今日は、そんな石見神楽の東京公演がある、ということで、ライターみらいが体験してまいりました♡

石見神楽　東京公演へ

2016年4月、年に1度のペースで大々的に開催されているという石見神楽の東京公演に見に、シアター1010にやってきました。

演じるのは、地元、島根県浜田市の「石見神楽亀山社中」。
ゲスト出演として、東京都の「石見神楽東京社中」も。

会場には、京都から20名の団体や、他県から来ている人も多く、わざわざ地元石見から来場されている方もみえて、石見神楽の人気ぶりがうかがえます。

さて、中でも印象に残っている私の中の人気演目を2つ、ご紹介しますね。

人気演目「大蛇（おろち）」を鑑賞

めでたしめでたし！人気の演目である「八岐大蛇（やまたのおろち）」。出雲の神話では超有名な演目でもあります。

やはり石見神楽と言えば大蛇で、須佐之男命（すさのおのみこと）と大蛇の戦いのお話。
出雲の国に住む老夫婦の娘稲田姫の命を助けるために、毒酒を大蛇に飲ませて酔ったところを8匹の大蛇の首を次々にとっていくというド迫力の舞です。

ステージいっぱいに8頭の大蛇が並ぶ場面では、ステージが小さく感じるほど！
長い胴体をリアルに巻き付けてお暴れする場面では、迫力を感じます。

最後は8頭の大蛇を退治し、稲田姫と結婚してめでたし、めでたし。

恵比須

出雲の国美保神社の御祭神で、別名「事代主命（ことしろぬしのみこと）」と言われるそうです。
満面の笑顔で釣り好きで、釣りが上手なため、釣れない鯛を釣る、漁業・商業の神様として崇拝されています。

にこやかな顔と軽快な舞い、そして観客席に捲かれる福。

釣りが好きな神様で、鯛釣りを楽しむ様子を舞いながら表現した演目です。

島根県から上京した東京社中が演じる福を振りまく恵比須さまで、誰もがお近づきになりたい神様。
恵比須さんがばらまくお菓子は演技がいい気がするので、観客席も沸き上がりました。

石見神楽のここがすごい

地元で愛される伝統芸能。演者には小学生も

東京公演では、最年少の出演者が小学生だと聞いて、会場がドッと歓声が湧く場面も。
自分の小学生のころはまだ何かに打ち込むほどのモノもなかったかなぁ？なんて。

神楽を演じる人は、「舞子さん」と呼ばれ、その年齢層は幅広く小学生から70代までが演じています。

跳ねる・走る・飛び上がる躍るなどお囃子に合わせたリズミカルな動きが楽しい！
どの舞子さんも舞の気迫で、まったく年齢を感じさせません。

手作りの衣装、道具がすごい

石見神楽は、江戸時代から続く日本最古の伝統芸能だけに、伝統を守りぬく石見地方に住む人々の生活にしっかり根ざし継承されています。
そのひとつが豪華絢爛な衣装や八岐の大蛇の制作です。

面は約1ヶ月かけて石州和紙に柿渋入りの糊で重ねて作られているそう。

また、豪華絢爛な衣装は、それぞれの職人の技術によって金糸や銀糸を使い一針一針手で作られおり、中には数百万という値段のモノも！

ちなみに、大蛇の骨組みは竹を使い和紙を何重にも重ねて1年間乾燥させており、長さは17ｍ、重さは約12㎏もあるそう。
それを舞台で着て軽快に踊るんだから、舞子さんの体力は大したもの。見ている分にはその重さを感じないほど、リアルに軽快に舞っていました。

それに…島根県から東京へ、神楽道具一式移動するのも一苦労でしょうね。

来てよかった東京公演！

グッと引き込まれる独特の演劇にまるで大蛇に呑み込まれるように魅了されたあっという間の3時間。

生のお囃子を聴きながら、まったく声のない舞踊とお囃子の曲にのった神楽の迫力に独特の世界観。
日本の数少ない伝統芸能だと心から思いました。

神楽と共に生まれ育った彼ら…舞子さんやスタッフさん、の熱い想い。地域ぐるみで伝統を守り抜く強い信念を肌で感じました。

会場外には地元の子どもたちが書いたイラストが飾られ、どれだけ人気なのかわかります。

また鑑賞できる機会を見つけて、次回は「ええど〜、よく舞うた！」と声をかけたいです。

チケットぴあで探す「石見神楽」

日本の伝統芸能、クラシカルパフォーミングアーツ「歌舞伎」。

突然ですが、35-45WOMAN読者の皆様は、「歌舞伎」にどんなイメージをもっていますか？

「大人になって歌舞伎とかオペラとか、伝統芸能や文化的な事に興味が。
でもなんか、すごく敷居高そう…」

なんて思ってる方、実は多いんじゃないでしょうか。

いえいえ、歌舞伎はそんなにハードル高くないんです。
ちょっとした予備知識があれば一人で行っても十分に楽しめるエンターテインメントなんです。

というワケで、みなさまの歌舞伎デビューのため、「歌舞伎ファン歴36年」 ライター陽太が、特集：おひとりさま歌舞伎（全7回連載）にて、歌舞伎に関する情報をお届けします♡

おひとりさま歌舞伎　まずはここから

Q：そもそもどこで観るの？チケット代は？

歌舞伎を楽しめる場所は、大阪や福岡などにも代表的な劇場がありますが、東京であればやはり歌舞伎座がオススメです。
http://www.kabuki-za.co.jp/
＊歌舞伎座以外の各地の劇場、それからチケットの取り方のコツに関しては第2回で詳しくお伝えします。

料金は、劇場にもよりますが、やっぱり高い席は1～2万円くらい。

ただし、もちろんリーズナブルに楽しめる数千円の席もあります。さらに、一幕見席（複数の演目で成り立っている歌舞伎において、好きな幕だけを見る当日券のこと。）だったら500～2000円！

Q：ドレスコードはあるの？

「ドレスコードは特にありません。

カジュアルな服の方もいらっしゃるし、少しあらたまった感じのおしゃれをしてくる方もいらっしゃるし色々です。

着物で来る方もいますが、今はもうそんなに多くはないです。それなりに長い時間を観劇するわけですからリラックスできる服装がよいんじゃないでしょうか

Q：上演時間は？休憩は？

私がよく行く歌舞伎座だと普通は昼の部と夜の部にわかれていて、さらに、それぞれ2～3幕がセットになっています。
だいたい4時間前後ですかね

1つの演目は1時間ちょっとのものが多いのですが、幕間という休憩時間が入ります。10分から長くて30分くらいかな。お弁当食べたりトイレに行ったりできます。

いかがでしたでしょうか。なんとなく「歌舞伎見に行ってもイイかな…」という気持ちになってきたんじゃないかと思います。

実際に歌舞伎を見始めると、贔屓の役者ができてそれにのめり込んだり、それから歌舞伎独特の非日常性にひかれる人もいるでしょう。
豪華絢爛な衣装も含め。歌舞伎って舞台に独特の仕掛けがあったりしてそれも魅力なんです！

今日のまとめ

・東京ならば、歌舞伎座がおすすめ
・料金はお席によって色々。数千円から2万円位まで。
・ドレスコードは特にない。清潔な服ならOK。
・上演時間は演目によるが、4時間前後。幕間（休憩タイム）は10分から30分。
・歌舞伎の魅力は様々。役者、衣装、演出などに見どころがいっぱい。
・歌舞伎はちょっとした予備知識があれば初心者がひとりでも楽しめるエンターテイメント。

次回は　「歌舞伎座ってスゴイ！」です。

歌舞伎カレンダー（チケットぴあ）
歌舞伎座 チケット一覧（チケットぴあ）

「実は、狂言って1回も見たコトないんです…」っていう人、集まれ！

1．4,500円で、
2．ネットでちゃちゃっと予約が出来て、
3．渋谷駅から徒歩5分の場所で、
4．初心者にもわかりやすい説明つきの
5．気軽かつ本物の狂言イベント

があったら、参加したくありません？

…と、ものすごい宣伝くさい始まり方をしてしまいましたが、ステマではありません（笑）みなさんこんにちは35-45WOMAN編集長 近藤です。

先日のオペラデビューに続き、今回わたくし、狂言デビューも果たしてしまいました。
今日はそれをかなえてくれた「狂言ラウンジ」というイベントに関して、体験レポと共にご紹介したいと思います。

狂言ラウンジとは

狂言師　大藏基誠（おおくらもとなり）が企画した、「もっと身近に狂言を楽しんでもらう」ための狂言イベント。

セルリアンタワーの能楽堂にて、2か月に1度のペースで開催されています。

老舗料亭「数寄屋　金田中」によるスタンディング・バーや和服姿のDJ、現代語のお芝居による狂言解説など、今までにない内容が受けていて、毎回ほぼ満席になっている…という知る人ぞ知るイベントです！

というワケで、狂言ラウンジに参加してきました

12月某日、寒い寒い中、渋谷のオフィスからトコトコとセルリアンタワーにやってきました。

「セルリアンの中にある能楽堂を見ることが出来る！」って事だけにしても、ちょっと楽しみだった私。普段見慣れている場所に、意外なものがあるもんですね。

セルリアンタワー 能楽堂 – Spherical Image – RICOH THETA

VELTRAで予約したチケットを持って～

さて、狂言ラウンジの予約は、VELTRAというオプショナルツアー専門のサイトで事前に済ませておくのがオススメです。
当日、満席で入れない可能性もありますし、なにより、事前割引がありお得なので。

「金田中」のスタンディングバー

入場は、開演1時間前の19時から可能でした。
一番前の席で見たい場合は、早めに入って座席の確保がおすすめです。

座席の確保が終わったら、ホワイエ（通路のような場所）にある、スタンディングバーへ。
受付で渡された百人一首のカードがドリンクチケットになっています。

スタンディングバーには、高級老舗和食店「金田中（かねたなか）」による、お洒落なおつまみも。

この日の演目である「萩大名（はぎだいみょう）」にちなみ、演目の中に出てくるカラスミ大根や、萩を模した銀杏を使った物などが並んでいました。

着物DJ

ラウンジには和服姿のDJも。

着物と、MACとスイッチボックス…不思議なビジュアルです。
今から伝統芸能を見るとは思えない空間。和洋折衷。古今折衷。

いよいよ能楽堂にて、演目スタート

まずは、主催、そして主役である大藏基誠（おおくらもとなり）が登場。

前説？で、狂言の歴史の他、この日行われる演目のあらすじなどを教えてくれます。
事前予習が必要ないのが嬉しいですね。

ちなみに…大事なことなので、きちんとお伝えしておきたいと思うんですが、大藏さんはイケメンでした。
背の高い、小顔のイケメンでした。

さて、いよいよお芝居開始…と思ったら、客席からスーツ姿の男性が。

ネタバレになるのであまり書きたくないのですが、なんとこれ、コント仕立ての狂言解説。「なんてよくできた催しなの！」と感心しきりです。

狂言が語源になっている言葉や、豆知識など、一聞の価値ありです。

実はバックヤードツアーもある

ちょっぴりお値段をプラスすると、バックヤードツアーがついたチケットを購入することも可能です。

講演後に、楽屋や舞台裏を回りながら、さまざまな説明をしてくださいます。

表から裏から能舞台を観ることで、より、その世界を堪能することが出来ますよ。これも他の狂言イベント（？）ではあまり見ない試みだと思う。

狂言デビューするなら、こんな気軽なイベントから、がいいんじゃないでしょうか♪
機会があったら、ぜひ、みなさんも！

狂言ラウンジ　詳細

会場：渋谷セルリアンタワー能楽堂
住所：東京都渋谷区桜丘町26-1 地下2階

開催時間：19:00～OPEN( Lounge Time)　20:00～START(Kyogen Time)

料金：
一般当日5.000円（ワンドリンク付）全席自由
一般前売4.500円（ワンドリンク付）全席自由
学生当日2.500円（ワンドリンク付）全席自由
学生前売2.000円（ワンドリンク付）全席自由

事前予約はこちらから

突然ですが、みなさまのおうちにある「やかん」、いくらで買い求めました？

「ハリオのちゃんとしたヤツだからちょっと高いわよ、4000円！」という主婦の方や、中には「ダイソーで買ったから100円…」なんていう学生さんもいらっしゃるかもしれません。

しかーし！今日ご紹介する「やかん」は、高い物だと60万円を超える超高級品。
だけど、半年待ち？海外でも大絶賛されている…。

というワケでこの記事では、そんなやかんを世に送り出す、伝統工芸 鎚起（ついき）銅器メーカー「玉川堂」と、そのプロダクトについてお届けしたいと思います。

新潟県燕市にある「玉川堂」を訪ねます

玉川堂に向かうべく、東京駅から新幹線で1時間50分、燕三条駅にやってまいりました。
玉川堂はここから車で約5分。燕市という場所にあります。

この地では近郊の弥彦山から質の良い銅が採れる事から、銅の加工が盛んにおこなわれてきました。それが、現在、金属加工の一大産地として知られる燕市のオリジンでもあります。

登録有形文化財　玉川堂で

こちらが玉川堂の建物の入口↓
店舗ショールームや鍛金場などの作業場、お庭を含む大きな日本家屋は、なんと登録有形文化財。

創業200年という老舗感がドバドバあふれてます。

いよいよ作業場に！鎚起銅器のすごさを見学

営業の方から、詳しい説明を聞きつつ、まずは鍛金＆彫金の現場を見学。
広い畳敷きの空間には、鎚を銅にぶつける「とんとんかんかん とんかんかんかん」という小気味よい音が響きます。

玉川堂の金属加工の特徴は、鎚起銅器（ついきどうき）というそう。
鎚起というのは、その名の通り、金属を鎚で叩いて起こし、形作る技法です。

↓一枚の銅板がやかんになる過程を、こんな風にわかりやすく見せて下さいました。

にわかには信じがたい変化です（笑）
一体、何回たたけば完成するのか？「いや、数えたコトがないので…」と明確な答えはいただけなかったものの、数万回という単位になるコトは想像に難くありません。

これに、玉川堂にしかできない着色や、彫金を施し、世界に一つだけのやかんが生まれる…。一枚板から作るやかんは接合して作る物の、10倍のお値段。
ただし大変な人気だそうで、中には納期までに半年を要する品も。

30万～60万を超えるやかんたち。右下の「湯沸 口打出　漆 梨地 籐巻（1.9L）」は、お値段64万8000円。

「一生使えるんですもんね」というと、「いえ、孫の代、その先まで使えるんです」とのお答え。
なるほど、それは高いのに売れるハズです。

写真は、燕市産業資料館に展示されていた、5代 玉川覚平による「沸口打出銀銅二重張」

ちなみに、玉川堂には現在18人の職人さんが在籍しており、17人が鍛金を担当、残りの1人が彫金を担当しています。
昔は彫金師の方が位が高い、とされていたそうで、その名残で作業場の高さも彫金場が一段高くなっています。

さて、次の作業場を訪れると、先ほどよりもずいぶんと若い職人さんが、取っ手などの作業をしていました。

玉川堂の職人さんの半分は20代、30代の若い人たち。女性の姿も多くみられました。
TV番組「報道ステーションSUNDAY」にて、こちらで活躍する25歳の女性職人が紹介されたことも。

ショールームを兼ねている上品なお部屋では、使い込まれた鎚起銅器のやかんを見ることも出来ます！

平日なら5人以下なら予約なしで見学も可能です。
時間は朝9時くらいから17時くらいまでなら大丈夫です、とのこと。興味のある方はぜひ足を運んでみて。

詳しくは、http://www.gyokusendo.com/にてチェックを♪

さて、次は↓玉川堂のその他の商品について紹介してみたいと思います。

玉川堂のさまざまなプロダクト

冒頭からご紹介しているヤカン以外にも、玉川堂にはたくさんのプロダクトがあります。

「まずは体験したい…！」という人におすすめなのが、一万円台から購入できるロックカップやぐい呑み、タンブラーなどのコップ類。

基本的にネット通販では手に入らない玉川堂ですが、

銅器のコップは、ビールなどの冷えたものを飲むのにもピッタリ。
「僕は端麗辛口の日本酒を飲むのが一番うまいと思うんです。」とは、燕市産業史料館 主任学芸員の齋藤優介さん。

銅は熱伝導がステンレスの25倍なので、お湯の沸きがはやい、というだけでなく、冷たい飲み物を入れた瞬間にコップ自体も冷える、なんていうメリットもあるんです。

その他…女性から歓声が上がっていたキュートな花器も見逃せない。

問い合わせ先：燕市観光協会

東京にも直営店が！

「欲しいけど、新潟は遠いわ…」とあきらめていた方に朗報。

青山

去年夏に、本店以外では初めての直営店「玉川堂 青山店」がオープンしてるので、首都圏のみなさんもぜひチェックを！

住所：〒107-0062 東京都港区南青山5丁目11-5 住友南青山ビル1階
（地下鉄・表参道駅出口「B1」より徒歩3分・骨董通り沿い）

電話：03-5778-3020
営業時間：11：00～20：00
定休日：火曜日

GINZA SIX

銀座にできた新しい商業施設「GINZA SIX」内にも、玉川堂が！

〒104-0061 東京都中央区銀座6丁目10-1

東京メトロ 銀座線・丸ノ内線・日比谷線「銀座駅」A3出口 徒歩2分
東京メトロ 浅草線・日比谷線「東銀座駅」A1出口 徒歩3分

店舗には、銅で出来たテーブルクロスがあったり…と見どころ満載。

銀座に立ち寄った際はぜひ。

「これさえ読めば、おひとりさまでオペラを楽しむことができるようになる！」特集：おひとりさまオペラ。

「12年のニューヨーク生活の中で、オペラやバレエなどなどかなり観まくった」ライターNorikoさんにより、これまで…

1．「オペラってどこで観れるの？」「チケットは何円？」
2．「ドレスコードは？」「幕間の楽しみ方は？」
3．「予習は必要？」「おすすめ演目は？」

・・・などの基本情報の他、前々回からは、オペラの裏話や秘話、「知っておくと、よりオペラを深く楽しめるかも？」という予備知識に関してもお届けしてきました。

最終回の今日は、オペラ未経験の編集長・近藤が、この特集を読んだだけの知識を持って、実際にオペラデビューしてしまおうという企画！

ドキドキ初体験レポです。

おひとりさまオペラデビュー

…というワケで、本当に一人でオペラを見に行くことになりました、近藤です。

「オペラにはシーズンがあり、基本的に夏はやっていない」という第4回連載の情報をもとに、時期を待って出かけてきました。

予約に使ったのは、チケットぴあのWEBサイト。選んだ演目は、第3回連載でおすすめされていた”こうもり”という喜劇です。

初台にある新国立劇場に向かいます

京王新線 初台駅へ。

電車を降り、案内を見ながら新国立劇場を目指します。中央口直結で便利です。ちょっとややこしいのですが、「東京オペラシティ」は目的地ではありませんのでご注意を。

さほど迷う事なく、建物入り口に到着しました。

オペラだけでなく、新国立劇場自体初体験のわたし。
テンションあがって、上品な紳士淑女の皆様の、やや冷ややかな視線を感じながら、自撮り乱発です。

さて…まずは予習通り、大きな荷物やコートをクロークに預けに行きました。なんなくミッションコンプリート。

身軽になった後は、小さなバッグにチケットを握りしめ、新国立劇場内のオペラパラスへ。

中は吹き抜けの広い空間になっていて、すでに入場にしてる人たちでワイワイガヤガヤしています。

今回は4F席なので、エレベーターを使って上へ。（階段で上がることも可能です。）

オペラ観覧スタート！

「遅刻厳禁！」の予習通り、やや時間に余裕を追って劇場内へ入りました。

＊写真はイメージです。

携帯電話の電源を切り、静かに幕が上がるのを待ちます。
上演中は、座席に背中をつけて静かに見るのがマナーだそう。もしも、前の座席の人が前のめりになったりして、見づらい場合は、こちらから注意してもいいそうですよ。

いよいよ幕が上がりました

日本語訳は、舞台の左右に設置されている画面にリアルタイムで表示されます。
どうやらアドリブも多いみたいで、洒落たセリフの後には笑い声が起きる場面も多数。

ただし、目が暇になるという場面がないので、字幕を全部読んでいるのは確かにもったいないですね。「事前にストーリーを把握しておいた方がいい」という事を知っておいて本当に良かった。持参したオペラグラスで演者さんに注目しながら話を追う事もできました。

とは言え、こんな感じならば、例えば…

「今日は、あらすじを見ずに舞台に集中。」
「今日は、オペラグラス覗きまくって楽しもう！」

とか…、同じものを複数回楽しむのもアリなんじゃない？と。自分なりの楽しみ方を発見するのも面白そうです。

幕間（インターミッション）を楽しむ

第1幕が終わり、休憩時間。

第2回連載で読んだ通り、ホワイエに出て何か飲んだり食べてりすることにしました。

オペラパレスは大きなガラス張りになっていて、外の噴水を眺める事も出来ますし、パンフレットやポスターなどで出演者さんのプロフィールやプロダクションの解説を読むことも。

第2幕スタート、終幕へ

今回私が体験した演目”こうもり”は、ウィーンの粋な夜遊びを描いた喜劇です。
中盤にはとても華やかなパーティーシーンがあるのですが、この場面がすごかった！

いろんな国の民族衣装を意識したような、さまざまなテイストのドレス、人…。壁だと思っていた仕切りがあがり、今までの舞台の広さが4倍ほどになるという驚きの演出。

第2幕の拍手は、本当に熱のこもったモノになりました。

思ったより楽しめた おひとりさまオペラ

「むずかしいかも」と思っていたオペラ、この連載のおかげでスルリと楽しむ事が出来ました。
そもそも、オペラにシーズンがある…というトコロから全く知識がなく、どこで観るものなのかも知らなかった私。これからどんどん楽しんで行きたいと思います！

さっそくですが、この冬はトスカという演目を見る予定♡皆様もぜひ、オペラデビューしてみてください。

ショップの品ぞろえもセンス良し！
お買い物を楽しんでも。